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CAN REON Festival

CAN REON presenta su primer festival entre las montañas de Tiana, muy cerca de Barcelona. El sábado 27 de mayo, la música contemporánea, la danza, las artes visuales se unirán e interactuarán con el entorno rural y natural de la masía de CAN REON. Situándose entre lo viejo y lo nuevo, entre lo local y lo universal, entre la tecnología y la naturaleza, CAN REON crea una nueva experiencia para todos los sentidos. El festival CAN REON se inicia por la tarde y se desarrollará hasta media noche, ofreciendo una experiencia para todos los sentidos con un programa innovador, vanguardista y ecléctico de conciertos, actuaciones, instalaciones de arte y acontecimientos, todo ello acompañado del buen vino y la gastronomía.

Programa

Conciertos y actuaciones:

Carles Viarnès & Alba G. Corral (Barcelona) – Compositor & artista digital
Genevieve Murphy (Amsterdam) – Compositora e intérprete
Miquel Barcelona Company (Barcelona) – Danza contemporánea

Instalaciones de arte:

Marco Barotti (Berlín) – Artista multimedia / Paisaje sonoro interactivo en vivo
Cristina Lucas (Madrid) – Artista multidisciplinar / Video
Marjan Laaper (Rotterdam) – Artista visual / Video
Jurgen Bey (Rotterdam) – Diseñador / Objeto
Jan Rothuizen (Amsterdam) – Artista / Ilustración
y más.

Carles Viarnès & Alba G. Corral

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CARLES VIARNÈS & ALBA G. CORRAL
El compositor y pianista Carles Viarnès y la artista visual digital Alba G. Corral tienen una relación artística desde hace ya mucho tiempo. En festivales como Eufònic y confirmados escenarios como el Palau de la Música o Sónar +D, en el que ofrecieron un espectáculo inmersivo único. Juntos crean un universo sensorial que invita a reflexionar sobre la relatividad del tiempo y a disfrutar de la belleza de la “inutilidad del arte”.

CARLES VIARNÈS
A caballo entre el minimalismo y la música contemporánea, siguiendo el rastro de compositores como Górecki o Arvo Pärt, el pianista catalán Carles Viarnès combina una sólida formación clásica con trazos de electrónica y experimentación. Siempre con el piano como protagonista, con referentes como Nils Frahm, Max Richter o Hauschka, la música de Carles Viarnès dibuja unos paisajes cinemáticos e hipnóticos, aparentemente estáticos pero en constante movimiento. Un universo sonoro austero pero emotivo. Frágil y a la vez melancólico. Profundo. Intemporal. Conmovedor.

Viarnès abre su discografía personal en 2012 con “Urban Tactus” (Repetidor) y sigue con una personal lectura del “Llibre Vermell de Montserrat” (Repetidor, 2013). El siguiente, “Schematismus” (2016), fue lanzado internacionalmente por el sello 1631 Recordings. Luego vendrían “Nun” (Bankrobber, 2019) y los EPs “Ecos” (2020) y el más reciente “Iam” (2021). Su música también ha aparecido en obras teatrales, producciones escénicas, series de televisión y películas, además de colaborar con numerosos artistas visuales, de la danza y de la palabra.

ALBA G. CORRAL
Alba G. Corral (Madrid, 1977) es artista visual, desarrolladora de código y docente. Con formación en ingeniería informática, Corral ha estado creando arte utilizando el software durante la última década. Su práctica se extiende a través del vivo, vídeo, los medios digitales y la instalación. A través de diferentes prácticas artísticas explora narrativas abstractas. Su nombre se ha dado a conocer mediante sus actuaciones audiovisuales en vivo donde integra la codificación y la elaboración, en colaboración con músicos en tiempo real. En el marco de la docencia enseña programación visual enfocada a diseñadores y artistas en diferentes espacios tanto en charlas, talleres y workshops dedicados al código creativo con herramientas de software abierto (processing).

 

Genevieve Murphy

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GENEVIEVE MURPHY


Genevieve Murphy es una compositora e intérprete conocida por combinar artes escénicas/artes visuales con música clásica contemporánea. Sumérgete en su narración teatral y lúdica en este concierto especialmente adaptado de su obra de teatro «No quiero ser un individuo por mi cuenta». Al recordar una fiesta de cumpleaños dramática de su infancia, Murphy expresa las emociones de cada personaje de la historia, utilizando música dance, canciones pop electrónicas e improvisación libre. Su espectáculo candente se ve reforzado por su banda con Andy Moor (guitarra), Marta Warelis (sintetizadores), John Dikeman (saxofón) y Henning Luther (batería).

 

Cia. Miquel Barcelona

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Cia. MIQUEL BARCELONA


Miquel Barcelona tiene la danza corriendo por sus venas. Es a la vez bailarín, coreógrafo, profesor, gestor de proyectos, pensador, cantante, actor y escritor. Su pieza Rojos es el resultado de una investigación de 2 años sobre la posguerra de la Guerra Civil Española, consistente en 15 inmersiones en el territorio en busca de recuerdos de este periodo. En el escenario, su compañía Miquel Barcelona traslada esta investigación a la danza contemporánea, buscando sumergirse en la memoria del espacio singular donde se desarrolla.

Una posguerra es un hecho universalizable y común en la memoria de todos los pueblos, territorios y bandos. Esencialmente, el lenguaje de la danza nos permite ofrecer discursos no narrativos que evocan a imaginarios colectivos. Después de todo este camino recorrido a través de esta investigación que sigue viva, seguimos viendo en este proyecto una buena oportunidad para escuchar, aprender, reparar y visibilizar.
Puesto que el contacto con el territorio forma parte de la naturaleza del proyecto, presentamos la versión site specific de rojos para espacios no convencionales.


EQUIPO ARTÍSTICO

Dirección, concepto e investigación:
Miquel Barcelona Palau
Management:
Biel Martínez Lorca
Producción ejecutiva:
Tàndempro
Asesoría conceptual y diseño gráfico:
Àurea Estellé Alsina
Composición musical:
Oriol Mula
Acompañamiento coreográfico:
Fàtima Campos
Acompañamiento vocal:
Mariona Castillo
Intérpretes y colaboradores coreográficos:
Miquel Barcelona, Helena Gispert, Martí Güell y Bea Vergés

 

Marco Barotti, Woodpeckers

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MARCO BAROTTI


Marco Barotti es un artista de medios que vive en Berlín. Después de estudiar música en la Academia de Jazz de Siena, comenzó a fusionar el sonido con el arte visual. Su obra está impulsada por el deseo de inventar un lenguaje artístico en el que una era ficticia posfuturista se exprese a través de intervenciones sonoras cinéticas en entornos naturales y urbanos.

Dentro del Festival podemos ver su paisaje sonoro en directo The Woodpeckers. Los pájaros carpinteros robóticos transforman en tiempo real las radiaciones invisibles utilizadas para la comunicación móvil y la tecnología inalámbrica en patrones de tambores acústicos audibles y visibles. El resultado sonoro es una composición acústica autogenerada en constante evolución y variación, inducida por los teléfonos móviles de los visitantes que pasean.

Créditos:
The Woodpeckers es un proyecto creado y producido por Marco Barotti
Coproducida por:
In Situ, Lieux Public, Festival Bildstörung, La Strada Graz, Festival Oerol, Instituto de Artes y Teatro,
Financiado por:
Ministerio de Cultura y Ciencia del Estado Federal de Renania del Norte-Westfalia, Ciudad de Detmold, SACD / Auteurs d’Espaces,
Con el apoyo de:
Phoenix Contact, Audio Ag, RME, Gigahertz Solutions, Dayton Audio
Texto:
Pauline Doutreluingne
Agradecimientos:
Pim Boreel, asistente
Anna Anderegg, consejos conceptuales

 

¿Qué es CAN REON Festival?

Es una experiencia única donde la música contemporánea, la danza y las artes visuales se combinan con la cultura del vino y una gastronomía innovadora.  Con un aforo limitado a 300 personas.

¿Dónde se celebrará?

En Tiana, a solo 20 minutos de Barcelona, el Festival se celebrará en la antigua masía de CAN REON, un hermoso lugar al aire libre, rural y natural.

¿Qué ofrece el festival?

Actuaciones y acontecimientos contemporáneos, innovadores y de vanguardia que se desarrollarán en todo el recinto del festival.

¿Qué experimentarán los visitantes?

Se sumergirán en un variado y ecléctico programa de música, arte, gastronomía y vino.
Moviéndose entre lo viejo y lo nuevo, entre lo local y lo universal, entre la tecnología y la naturaleza, el Festival CAN REON creará una nueva experiencia para todos los sentidos.

¿Qué día se celebra?

El 27 de mayo, a partir de las 17:00 h. hasta medianoche.

¿Cómo se llega a Can Reón?

Transporte público de Barcelona a Tiana:
Tren R1 + Autobús M30
Metro L2 + Autobús B29

Zona de parking disponible.

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Fecha

27 May 2023

Hora

17:00 - 23:55

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